真實電影 (Cinéma vérité)與真實性電影 (film realism)
真實電影(Cinéma vérité) 中文名：真實電影
外文名： Cinéma vérité
屬於：紀錄風格
《灰色花園》Grey
Garden 梅索兄弟,1975直接電影是以寫實主義電影風格拍攝的紀錄片，和真實電影有許多共通處，如以真實人物及事件為素材，客觀紀實的技巧與避免旁白的敘述，固定由導演、攝影師與錄音師三人完成為其特點。
真實電影幾乎成為直接電影的同義字，不過兩者唯一的差別，在於直接電影視攝影機為安靜的現實紀錄者，以不干擾或刺激被攝體為原則，最具代表的是美國的梅索兄弟（Maysles）與懷斯曼（Wiseman）等導演，提倡觀察式（observational approach）美學，認為拍攝者正如「牆上的蒼蠅」，以期能拍出攝影機不存在時也會發生的真實。
而真實電影是指在1950年代末，開始一種以直接記錄手法為特徵的電影創作潮流。代表人物有法國的尚．胡許。
這些倡導者自言他們的靈感來自蘇聯的吉加．維多夫的「電影真理報」，較大差別在於真實電影的事件更完整與單一，因此更具有劇情片的情節。
製作方式上，以直接拍攝真實生活，不事先寫劇本與用非職業演員，影片由固定的導演、攝影師與錄音師三人完成為其特點。
法國與美國的真實電影最大不同在於法國可讓導演介入，如尚．胡許的《夏日記事》(1961)，而美國的真實電影則強調導演置身事外，不干涉事件進行。
這樣電影拍攝手法要求導演能準確發現事件與預期戲劇性，攝製動作要敏捷與當機立斷，而這種方法必然限制了題材的選擇方向，因此純粹意義上的真實電影作品很少。
而真實電影的最大意義，在於它於劇情片的創作提供一個保證最大限度上的寫實性。
高達在他很多電影裡進行主觀介入，即是直接搬用真實電影的方法。
真實性電影(film realism) 中文名：電影的真實性電影
外文名：film realism
屬於： 真實藝術風格.電影的真實性，指的是電影創作中，通過藝術形象反映社會生活所達到的正確程度。
理論：巴讚的照相本體論
電影的真實性film realism
電影創作中，通過藝術形象反映社會生活所達到的正確程度。
電影，在思想內容方面有著必須真實可信的共同要求，在藝術表現上要求接近生活，任何一個細微末節，都不能有悖於生活而失真。
電影的真實性電影，與創作者世界觀、生活經驗以及藝術修養緊密相連。
認識生活、反映生活，從而創造出符合生活本質的真實，即比生活更高、更典型、更富於藝術感染力的作品，是電影工作者的共同追求。
電影真實性電影巴讚的照相本體論
巴贊認為，電影是攝影藝術中誕生，發展起來的。
電影只不過是動起來的攝影藝術。
因此，電影的本性和它的巨大威力，會在於攝影形象的客觀性真實性。
為了保持空間的真實，巴贊主張用深焦距和長鏡頭來代替蒙太奇。
深焦距和長鏡頭的最大功能就是保持空間的真實性，而蒙太奇則割裂了空間是不真實的。
真實紀實的藝術追求：
a.在劇本創作上，努力追求現實生活的原生態。
b.在導演方法上，多使用長鏡頭。
c.在攝影方面，追求自然光效、實景拍攝。
d.在舞台美術方面，選擇實景，注重真實。
e.口白對話較直接，無刻意修飾，代表真實性。
那些改編自真實性的電影(真實性電影)
挾韓國電影《屍速列車》的熱潮，同樣由《屍速列車》主角孔劉與所主演的電影《熔爐》上映，電影改編自在聾啞學校所發生的性暴力真實事件，消息一出引發網友熱議，其實《熔爐》早在5年前便在韓國上映，上映後更促進韓國修改性侵害相關法規，除了《熔爐》之外還有許多令人髮指的真實事件被改拍成電影，每一部都值得我們深思與警惕！
不只《熔爐》！
以韓國光州一所聾啞障礙人學校所發生的性暴力事件為藍本，事件源於該校教師遭校方誣賴性侵學生，向當地身心障礙家庭問題咨商議中心舉報，使聽障學校的從校長到老師10多人，長期對住宿的聽障生施暴、性侵的醜聞曝光，然而加害者僅受到輕判，人權團體持續抗爭卻始終成效有限，此事件後來被改編為小說，後來推出同名電影《熔爐》，電影上映後韓國國會以207票通過《性侵害防止修正案》（又名「熔爐法」），也催生了《社會福祉事業法》（又名「熔爐防治法」）修正案。
